En esta sala de exposiciones puedes acceder a otras realidades a través de la mirada fotográfica de organizaciones sociales y fotógraf@s. Tómate tu tiempo y recorre, a través de estas imágenes, otras realidades que también son tuyas. ¡Quiero participar!
Saber vivir o Vivir bien siempre ha sido un arte y, como tal, la mejor –y más difícil- manera de transmitirlo es practicarlo. Así, nuestro trabajo es un proceso –aún inacabado- que se reafirma cada día en nuestros actos y que se socializa a nivel primario en la interactuación con semejantes. El arte del Buen Vivir ha desarrollado acciones que van desde el ensayo hasta la intervención de espacios públicos y que han involucrado directa o indirectamente a más de cuatro mil personas. Estas colaboraciones fueron en si mismas, no sólo una oportunidad de sensibilización sobre el propio concepto de El Buen Vivir, si no parte de la propia obra.
El Arte del Buen Vivir ofrece al espectador la posibilidad de reinterpretar el concepto y apropiarse de él. De hecho, uno de los aspectos más relevantes del proceso fue este fenómeno de apropiación en el que el sujeto apropiador afirmaba haber tenido alguna relación con el Buen Vivir a lo largo de su vida. Estos lazos de vecindad emocional se estrechan y fortalecen aún más una vez el espectador se familiariza con el proyecto, reconociendo todos y cada uno de los principios que forman El Buen Vivir.
El arte proporciona, como decía Dewey, una experiencia. “El arte como experiencia” nos permite interiorizar experiencias estéticas como muestras de nuestro potencial para vivir de una manera más plena e inteligente. Del mismo modo El Buen Vivir nos enseña el camino para alcanzar la armonía. Así, El Arte del Buen Vivir es eso, la representación de principios para que el espectador se apropie de ellos, facilitándole la labor y evitándole así aquellos calvarios que experimentaban los artistas románticos ingleses en su exploración más radical del arte, cuando se ataban –como hizo William Turner- al mascarón de proa de un bergantín para sentir la furia del mar y el poder de la naturaleza.
Exposición de O'DAM ONGd
Tres son los aspectos básicos que un ser humano necesita para vivir: alimento, trabajo y casa. La última de ellas se ha convertido en un lujo en España. Mayor lujo aún es poder construirse una casa de las llamadas “ecológicas”. La escasez de oferta a precio razonable, la falta de tradición y en algunos casos las trabas municipales, suelen acabar -en la mayoría de los casos- con la iniciativa individual de quienes tienen la intención de vivir de un modo ecológico.
Es probable que más de 200.000 habitantes de la provincia de Cajamarca, en Perú, abran sus grifos y no caiga ni una gota. Mientras tanto, en la misma provincia, la empresa minera Yanacocha podrá disfrutar de sus 900 litros de agua por segundo .
Miguel Brieva es uno de los grandes del humor gráfico español. Su trabajo destaca por la calidad de sus piezas y su gran capacidad crítica. Comenzó autoeditándose con “Dinero”, comic del que están extraídas las imágenes que componen esta exposición. También ha trabajado en Diagonal, El Jueves, La Vanguardia, El País, etc.
Agradecer su gran generosidad por permitir compartir de manera gratuita estas píldoras de lucidez. Más información en http://www.clismon.net/
No las vemos. No las llevamos en la cesta de la compra, no tenemos conciencia de participar en su fabricación y en su comercio, pero el negocio de las armas está más cerca de lo que pensamos.
El Fotoperiodista Alejandro Zapico descubre, con sus imágenes, la realidad de un negocio que mueve cada año más de cincuenta mil millones de euros. Pasa inadvertido para una gran parte de la población, que no sufre sus consecuencias directas, pero se beneficia, incide o participa de muy distintas maneras.
El 2 de febrero de cada año es el Día Mundial de los Humedales y en él se conmemora la fecha en que se adoptó la Convención sobre los Humedales o Convención de Ramsar, el 2 de febrero de 1971, a orillas del Mar Caspio, en la ciudad iraní de Ramsar.
Colectivo migrantas
Comenzando en Buenos Aires, “Migrantas”, ha llevado a cabo desde 2003 a la fecha una serie de proyectos con cientos de inmigrantes en Berlín, Hamburgo, Colonia, Friedrichshafen y Sevilla.
Migrantas se propone hacer visible en el espacio urbano, a través de sus diversos proyectos, las reflexiones y sentimientos vinculados a la vida en un nuevo país.
La movilidad, la migración y la transculturalidad han dejado de ser excepciones y son cada vez más un fenómeno central de nuestro tiempo. Sin embargo, las experiencias de los migrantes suelen permanecer invisibles para el resto de la sociedad.
El equipo “migrantas” trabaja sobre migración, identidad y diálogo intercultural. Sus proyectos reúnen herramientas del arte, el diseño y las ciencias sociales. Las integrantes del equipo, muchas de ellas inmigradas a Alemania, conciben su trabajo con otros migrantes como un diálogo horizontal.
El 9 de julio de 2011, en Lower River Region de Gambia (África), 20 circuncidadoras hicieron una gran declaración pública delante de sus autoridades, de sus comunidades, de sus familias y de los medios de comunicación. En esa ceremonia dijeron “NO a la Mutilación Genital Femenina” y abandonaron la práctica, comprometiéndose con la protección de las niñas de la región para que no sean mutiladas.
Cuando los espacios se cierran, cuando la ira no cabe en un libro y nadie escucha, entonces... aparecen las paredes...
El artista Don Pío nos regala una selección de fotografías a pintadas tomadas en Madrid a lo largo de 2007 y 2008.
Las “vendedeiras” son las mujeres que ejercen el comercio formal o informal en los mercados o calles caboverdianas. A pesar de ser el colectivo que más dinamiza la economía y flujo de capital local, estas mujeres no gozan de todas las coberturas sociales ni de la protección y atención que merecen.
Nuestro actual modelo de vida basado en el consumo incontrolado y en la alta generación de desperdicios y desechos tiene graves consecuencias para nuestro planeta, sobre todo cuando a esos residuos no se les da un tratamiento adecuado.
Como muestran las imágenes de esta exposición, más cerca de lo que creemos y en cualquier parte de nuestro “paraíso natural”, nos encontramos con vertederos ilegales donde se deposita todo aquello que se considera inservible: lavadoras, sofás, televisores, neumáticos, colchones, escombros y un largo etcétera de residuos que no sólo afean el paisaje, sino que también destruyen el ecosistema.
Los vertederos ilegales contaminan nuestros suelos, las aguas superficiales y acuíferos subterráneos, la atmósfera, además de aumentar el riesgo de incendio, generar riesgos para la salud pública, alterar los paisajes y destruir espacios naturales protegidos.
Sus efectos no son para nada desdeñables. Por ello, implicarse en el cuidado del entorno y en la exigencia de unas condiciones de vida dignas para todas y todos es una cuestión social en la todas las personas estamos implicadas y debemos poner de nuestro lado más aún cuando lo que tratamos son acciones evitables.
La exposición "Mutilación Genital Femenina", pretende informar, sensibilizar y denunciar esta práctica perjudicial tradicional. Una mutilación consiste en la eliminación parcial o total de un órgano sano del cuerpo por motivos no terapéuticos; es decir, por razones culturales, sociales o religiosas...
Alegorías de la Migración es una más de las actividades realizadas dentro del marco del proyecto de cooperación cultural para el desarrollo A+D. Arte y Desarrollo, llevado a cabo por O’dam ONGd con la participación del Gobierno de Jalisco, Laboral Centro de Arte y Creación Industrial y el Instituto Cultural Cabañas de Guadalajara (Jalisco). En esta exposición se pueden ver obras de los artistas participantes en el proyecto: Maite Centol, Santino Escatel, Jorge Mendez- Blake, Avelino Sala, Pelayo Varela y Cynthia Gutiérrez. Tras conocer la realidad migratoria mexicana y española los artistas se sumergieron en un proceso de reflexión y creación que culminó con estas piezas de arte contemporáneo.
Tras su paso por México ahora también la puedes visitar en Laboral Centro de Arte y Creación Industrial.
Las fotografías de las obras de arte que componen la exposición se acompañan de textos de Jose Luis Corazón Ardura, comisario del proyecto A+D.
"Voces contra el Olvido" es una exposición de médicos Sin Fronteras con fotografías realizadas por Juan Carlos Tomasí. La exposición pretende sensibilizar acerca de las muchas enfermedades olvidadas que hoy existen en el mundo, como el Sida, el Kala Azar, la Tuberculosis, el Mal de Chagas, la Malaria o la Enfermedad del Sueño.
Paula Cabildo es la autora del conjunto de dibujos que conforman esta exposición virtual. En ellos Paula reivindica, critica, ironiza...sobre situaciones que apuntan y tienen como protagonista a la mujer.
Puedes ver más acerca de sus fotografías e ilustraciones en el siguiente enlace: http://www.notecreonada.com/
Conjunto de graffitis realizados en el "muro de la vergüenza" construído por Israel para dividir y aislar el territorio palestino. Este muro divide aldeas e impide a muchos palestinos acudir a cultivar sus tierras, a sus lugares de trabajo, centros educativos, de salud y otros servicios esenciales.
Obtenido de http://www.poesiasalvaje.org
más información en http://web.es.amnesty.org/muro-de-israel/muro.php?opcion=muro
Pequiá es un barrio de la ciudad de Açailandia, estado de Maranhao, Brasil. Pequiá Baixo y Pequiá Cima, las dos zonas en las que se divide el barrio, albergan unas 1800 familias que viven en condiciones difíciles. Allí donde la industria siderúrgica campa a sus anchas contaminando el medioambiente, donde la precariedad se convierte en cotidianeidad y donde la pasividad gubernamental convive con los desmesurados beneficios generados a costa de la salud de los vecinos y el entorno; allí están los márgenes del desarrollo, allí está Pequiá… resistiendo.
Exposición realizada en colaboración con el Centro de Defensa de la Vida y los Derechos Humanos de Açailandia.
Fotografías: O'dam ongd/Zuleyka Piniella. Autorizada su reproducción y difusión citando la fuente.
En esta exposición se muestran las condiciones en las que viven los trabajadores de una hacienda del estado de Maranhao en Brasil. La esclavitud es un trabajo forzoso, cuando una persona acepta un trabajo contra su propia voluntad y no puede salir sin un castigo o amenaza de castigo. Según la OIT, hay más de 12 millones de esclavos en el mundo y en América Latina y el Caribe se estima que hay 1,3 millones, pero podría haber muchos más ya que nadie tiene cifras exactas. En Brasil el gobierno dice que hay entre 25.000 y 40.000 trabajadores esclavos.
Pinchando en el título de cada imagen te ofrecemos más datos sobre el trabajo esclavo y para ampliar información también puedes consultar los artículos sobre este tema que están publicados en La Estafeta.
Una selección de carteles publicitarios del año 2009 que crean conciencia social, ecológica, cuidado de la salud y rescate de valores humanos.
“X/POSICIÓNATE: El derecho de los pueblos indígenas a la diferencia cultural” es una exposición acerca de la vida cotidiana del pueblo indígena tepehuano u O’dam, que son un grupo de unas 20.000 personas que habitan el corazón de la Sierra Madre Occidental a su paso por el municipio del Mezquital en el Norte de México. Esta exposición surge como una llamada de atención pública sobre el problema de la homogeneización cultural a la que se está sometiendo a los diferentes pueblos que habitan en este planeta.
Se trata de una exposición del fotógrafo y diseñador gráfico Edmundo Lobo. En tiempos como los actuales, marcados por una globalización avasallante, la presente muestra fotográfica, representativa de un lustro de trabajo documental de Edmundo Lobo en las tierras hondureñas (1975-1980), constata la diversidad racial y cultural del país, tantas veces excluida de la historia oficial...
Para más información o solicitud de la exposición te puedes poner en contacto en la siguiente dirección: comunica@cablecolor.hn
La exposición fotográfica “Ahorita vuelvo Bolivia” es una ventana abierta que permite a quienes la visitan posar la mirada sobre las infinitas luchas que se desarrollan más allá de nuestra cómoda butaca en el salón. Las instantáneas del fotógrafo Antonio Damián Gallego, retrato de las actividades cotidianas de las gentes que habitan este país andino, son un testimonio real del mundo en que vivimos.
Para solicitar esta exposición completa en formato físico puedes contactar en la siguiente dirección: comunicacion-asturias@medicusmundi.es
Para más información consulta la web: www.medicusmundi.es/asturias
Se trata de una exposición de ACSUR-La Segovias que supone un proceso de reflexión acerca de las herramientas que se pueden utilizar para construir una economía solidaria, bajo el lema "La economía que necesitamos para la sociedad que queremos".
Las imágenes de esta exposición, forman parte de un álbum ilustrado y son los dibujos que Juan Kalvellido realizó antes y durante la invasión de Gaza por parte del ejército israelí.
Son dibujos impregnados de dolor y rabia pero también de amor y ternura.
Son dibujos que ponen de manifiesto el cinismo con que Occidente contempla el drama palestino, dibujos que interrogan nuestras conciencias.
Puedes obtener más información en www.kalvellido.net/libros/pazlestina
La exposición estará en la Biblioteca Pública Jovellanos de Gijón hasta el 15 de diciembre de 2009.
"Las Maquilas" es una exposición de ACSUR-Las Segovias Asturies, a través de la cual podrás conocer un poco mejor qué son las maquilas, por qué originan empleos precarios en condiciones de semi-excalvitud para muchas personas, dónde están ubicadas, quiénes trabajan en ellas y algunos de los proyectos que se están desarrollando para minimizar su impacto.
En este exposición, CENDA (Centro de Comunicación y Desarrollo Andino) y O’dam ONGd pretenden dar a conocer la visión sobre la vida y desarrollo de comunidades quechuas y aymaras en Cochabamba, el corazón de Bolivia. Esta no es una exposición de fotos, en las que la mirada del fotógrafo/a encuadra y recorta una realidad que, generalmente, es ajena. Es una exposición de sus propias visiones, plasmadas por sus propias manos: un conjunto de dibujos acompañada de su descripción.
De sus manos, de su boca, de sus expectativas… te llega una visión diferente del mundo vivido y del deseado.
Esta exposición nos acerca de la mano de Ingeniería Sin Fronteras, a la importancia de las nuevas tecnologías en el desarrollo humano. A través de ella se puede reflexionar sobre múltiples realidades y situaciones en las que las TIC pueden o deberían estar presentes para ayudar a crecer a aquellos colectivos más desfavorecidos. Las TIC están en boca de la mayoría de los gobiernos hoy en día y ya se ha visto que, utilizadas en cada caso de la manera adecuada son de gran ayuda también en el cumplimiento incluso de algunas de las necesidades más básicas.
Con esta exposición, el Coleutivu Milenta Muyeres nos ofrece una mirada hacia Palestina a través de imágenes que reflejan las condiciones de vida de allá y nos muestran a sus mujeres, que juegan un papel muy importante en la sostenibilidad de sus familias y que ya desde pequeñas manifiestan su responsabilidad con sus actitudes. Las mujeres palestinas tienen una doble dificultad como palestinas, habitantes de una nación ocupada, y como mujeres, lo que les hace ser unas luchadoras aún más meritorias.
En esta ocasión, te presentamos en nuestra sala de exposiciones algunos de los murales de buenas prácticas de Calandria, donde se plasman algunas de las iniciativas más relevantes de esta Asociación de Comunicadores sociales de Perú. También mostramos varias imágenes de ExpoCalandria25, que tuvo lugar del 24 al 28 de noviembre en Perú. Con todo ello queremos rendir homenaje a una Asociación que desde 1983 viene aportando estrategias y metodologías comunicativas e innovadoras en el ámbito social.
Esta exposición, enmarcada dentro del denominado “webart” nos muestra diferentes y creativas representaciones del mundo.
De las primeras tablillas de barro babilónicas que representaban al río Eúfrates a ingeniosas y simbólicas creaciones globos terráqueos o planisferios.
Extraídas de diferentes espacios web os ofrecemos una selección de 8 imágenes cargadas de simbolismo.
Esta exposición selecciona fotos del archivo de las Naciones Unidas desde el año 48 ofreciéndote un recorrido histórico de la realidad de los campos de refugiados palestinos, gestionados por la UNRWA.
La exposición estará en Asturias desde este próximo diciembre hasta marzo del 2009. No pierdas de vista nuestra web si quieres visitarla o acudir a la serie de conferencias que la acompañan.